Александр Соколов: Мы должны поднимать свою культуру сами
22 февраля 2007
Визит министра культуры и массовых коммуникаций РФ Александра Соколова в Екатеринбург оказался достаточно неожиданным. Да, было известно, что в городе запланирован съезд полиграфистов, но о том, что его посетит столь высокий гость узнали ли?ь недавно. А министр, тем временем, ре?ил, что должен не просто провести протокольные встречи с руководством региона, но и пообщаться с работниками культуры. Что он и сделал.
Судя по вопросам из зала, основной проблемой, которая волновала культурных деятелей Урала, стало объявление культуры приоритетным национальным проектом. Между тем, как сказал Александр Соколов, рассчитывать на это не стоит. Дело в том, что, по его словам, нацпроекты во всех четырех отраслях, где они объявлены, планировались для того, чтобы “рас?евелить” регионы, и дать им понять – будете работать в этих направлениях – вам помогут на федеральном уровне. В сфере культуры же, как выяснилось, инициатив снизу и так хватает.
По словам Александра Соколова, на данный момент есть другие задачи. Например – совер?енствование законодательства. Закон “О культуре”, например, морально устарел, и теперь необходимо принятие нового закона, который на данный момент как раз и разрабатывается. Есть и ряд подзаконных актов, которых сильно не хватает. Есть, в конце концов, закон о творческих союзах и творческих работниках, который уже три раза отклонен Советом Федерации. На нем, кстати, стоит остановиться подробнее.
Дело в том, что у любого творческого работника есть свои инструменты и свое рабочее место. Но если для писателя это может быть просто ручка с бумагой, или компьютер, то вот художнику необходима просторная студия. А это – недвижимость. ? в законе были предусмотрены льготы, так как обычному художнику невозможно продать картины по цене полотен Пикассо или Ренуара. А вот платить аренду приходится в таком размере, что зарабатывать надо, как те же Пикассо и Ренуар вместе взятые. Льготы, напомним, в законе предусмотрели. Не предусмотрели другого – грянув?ей как гром с неба монетизации льгот. Напомним, что тогда монетизировались “автоматически” те льготы, которые УЖЕ были. А закон, стоит учесть, принят не был. Таким образом, оказалось, что “монетизаторы” просто оставили художников за бортом, а закон при?лось в очередной раз отправлять на доработку.
Еще одна проблема – трудовое законодательство. На данный момент творческие работники юридически ничем не отличаются от остальных трудящихся. Специфика не учитывается. Казалось бы, ничего стра?ного, но… Например, увольняется хранитель музея. Под его ответственностью находились тысячи единиц хранения фонда музея. Даже физически нет возможности провести инвентаризацию – и ее и не проводят. Через две недели после подачи заявления хранитель свободен как ветер. А через какое-то время увольняется его преемник. А потом – следующий… ? при проверке фондов, если вдруг выявляется недостача, то даже невозможно сказать, а когда, собственно, пропали экспонаты из музейных запасников.
Если брать законопослу?ных культурных деятелей, то и у них есть свои проблемы. Рань?е, например, членство в творческом союзе давало трудовой стаж. Являе?ься членом Союза композиторов – так и стаж будет идти как композитору. ? пенсия будет начисляться с учетом этого. Сейчас – ни-че-го.
Про систему художественного образования в последнее время вообще сложно сказать что-то хоро?ее. Вернее, хоро?его-то много. ? на международных конкурсах на?и дети выигрывают, и на гастроли их зовут, но… Это остатки старой системы, а теперь ?колы передаются с одного уровня на другой, совер?енно без учета их специфики, что никогда не сказывалось на качестве в луч?ую сторону. К тому же нужно учесть, что в случае худоественного образования, идет очень ранняя специализация. Это в обычной ?коле ?кольник до 11 класса может быть “просто естественником”, а уже потом, при выборе вуза, ре?ить – хочет он стать ма?иностроителем, или инженером-горняком. Попробуйте себе представить выпускника музыкальной ?колы, который никак не может определиться – на домре ему играть, или на скрипке.
Между тем, на сегодня?ний день просто не существует такого юридического термина, как “художественное образование”.
Досталось художественному образованию и за время реформ 90-х, от которых до сих пор оправились далеко не все. Так, например, во время встречи с министром, местные деятели культуры посетовали, что выпускники музыкальных ВУЗов по классу вокала часто идут исключительно в церковные хоры, потому что там, как выяснилось, боль?е платят. С другими профессиями еще хуже – из-за недостаточной зарплаты и социального обеспечения в стране ощущается резкая нехватка архивистов, реставраторов и представителей ряда других необходимых, но не сли?ком престижных профессий.
К чему это ведет? Ответ очевиден, и ярче всех, пожалуй, на него ответил директор екатеринбургского цирка, депутат палаты представителей Свердловской области Анатолий Марчевский, зачитав?ий Александру Соколову письмо от культурных работников. Фактически, все культурное пространство заполняется извне. ? далеко не всегда (да пожалуй, что практически никогда) это отнюдь не ?едевры мировой культуры. Анатолий Марчевский, известный своей любовью к радикальным ре?ениям, как обычно предложил “хватать и не пущать”. Министр высказался более мягко, напомнив, что возможности запретить или жестко ограничить влияние западной культуры на россиян сейчас фактически нет. ? предложил другой вариант, для которого необходима кропотливая работа – поднимать культуру отечественную, которая бы смогла вытеснить западную лже-культуру, ярчай?им представителей которой является, скажем, тот же “Дом-2″. Создавать свои произведения искусства, снимать отечественные фильмы без “чернухи”.
Тот же “Остров” показал, что мы умеем это делать. Осталось ли?ь добиться, чтобы появился архипелаг подобных “Островов”…
“Накануне.Ru” – Алексей ОСТАПОВ
Размещено в рубриках: ????????????