Публикации в рубрике '?????????'
В Кремле с единственным концертом выступили турецкие танцовщики. Шоу “Огни Анатолии” заехало в Москву в рамках своего международного тура. Хореограф Мустафа Эдорган просидел пару лет в библиотеке и раскопал “более трех тысяч образцов танцевального фольклора и музыки”, положил в основу своего ?оу греческие, кавказские, турецкие, индийские, молдавские и даже кельтские и ирландские народные танцы. Назвал все это новой танцевальной сенсацией и стал катать по всему миру. Продюсеры утверждают, что получилось гораздо круче, чем у Майкла Флетли и его коллектива Riverdance. Нам это знакомо. Многие торговцы с турецких курортов тоже говорят, что их сумки Prada луч?е настоящих.
Вот представьте. Сначала на сцене Кремлевского зала появились огонь и человек, который должен был сойти за Прометея. Добытчик Прометей плясал над ним, манерно разводя руками. Может статься, это старинный элемент народного танца, но тогда непонятно, к какой народной традиции приписать пару пируэтов в классической технике, которые герой исполнил после разведения рук. Рядом с ним вокруг огня резвилась местная соблазнительница. Благодарная оборванка махала ножками и ручками над огнем, а после этого танца осчастливленной пещерной жительницы Прометей вместе с бары?ней взлетели около костра, изобразив нечто вроде жете. По завер?ении этого действа на сцену вывалился кордебалет и давай водить хороводы. Что, конечно, символизировало огонь и людей, им овладев?их. Все подскакивали, прыгали, бегали по сцене. Чуть позже появились кор?уны. С огромными клювами из папье-ма?е, с боль?ими крыльями из черной материи, при?итой к рукавам (для детских утренников делают точь-в-точь такие), они начали зловеще кружить. Когда кор?уны от?атнулись и расступились, на полу лежал Прометей, а с его костюма свисали красные ленточки. То есть стервятники кружили не зря – они разодрали беднягу.
Этот смелый режиссерский замысел и богатство костюмов усугубило качество танца. Все исполнялось вяло, схематично, единственное, чего удалось добиться танцовщикам, это синхронность. Так что на сцене танцоры “Огней Анатолии” выглядели как циркачи, которые, прежде чем взмыть под купол, исполняют на арене какое-нибудь па для красоты. Только если в цирке помимо этих па всегда есть трюк, который их оправдывает, в турецком танцевальном ?оу смотреть ре?ительно не на что.
При этом заимствований у конкурентов в “Огнях Анатолии” столько, что устане?ь перечислять. Разве что самое очевидное: танцоры выстроились во всю ?ирину сцены ?еренгой, отбивая ногами зажигательный ритм. Но даже азарт, с которым танцовщики пытались достучаться до публики, не мог им помочь: с артистами Riverdance им не сравниться.
Диву дае?ься, когда читае?ь на сайте ?оу, что его посмотрели десять миллионов зрителей по всему миру. А в Москве его принимают не где-нибудь в Театре эстрады, а в Кремле. Хотя на самом деле это обычная аниматорская программа для туристов-пляжников, без которой мир олинклюзива был бы много скучнее. В подобных ?оу нет ничего плохого, они существуют во всем мире, эти танцевальные программы с национальным колоритом, на которые туристов привозят автобусами. Но, как правило, даль?е прибрежной полосы эти коллективы не гастролируют.
Впрочем, надо отдать должное хореографу и танцовщикам ?оу “Огни Анатолии”. ?м удалось продемонстрировать самую яркую черту национального характера: поразительную способность впарить подделку оторопев?ему покупателю.
“Коммерсантъ” - Майя СТРАВ?НСКАЯ
20 марта 2007
В Магнитогорском цирке – новое представление. Столичный коллектив привез спектакль «Кракатук» по мотивам сказки Гофмана «Щелкунчик и мы?иный король». Магнитогорск станет одним из немногих городов в России, который увидит это феерическое ?оу. Шоу по-другому руководители проекта «Кракатук» представление не называют. Это не цирк, а спектакль, в который включены акробатика, гимнастика и драматическое искусство. Над представлением работали около четырех лет. Актеров собирали по всей России, а на постановку потратили несколько миллионов евро. Олег Чесноков, генеральный директор проекта «Кракатук», уверяет: «Это ?тучный товар. Такого нет в мире. То, что делает «Кракатук» и что делают его артисты – этого просто нет в мире, и этого не делает никто. Поэтому в данном случае слияние жанров в такой ассоциативный театр, то, что на данный момент очень модно и то, что только начинает развиваться оно, как раз, и представлено в полном объеме в «Кракатук».
Новаторство во всем. Актерам приходилось разучивать сложные трюки, циркачам – учиться драматическому искусству. Трюки исполняются ли?ь для более полной передачи настроения и зрелищности. Драматический актер Анвар Либабов сегодня – мы?иный король. В конце спектакля должен подняться на страховке под самый купол, и упасть вниз. В необычной роли освоился быстро. «Здесь все ре?ается быстро: придумали это и тут же воплотили. Здесь нет длительного ре?ения задачи. В цирке важен поступок», – объясняет Анвар Либабов, исполнитель главной роли в спектакле «Кракатук».
В спектакле много спецэффектов. Разрабатывали их совместно с французскими, английскими и итальянскими специалистами. Уверены – постановка поможет вернуть в цирк людей от 16 до 30 лет. Хотя на какую-либо возрастную аудиторию она и не рассчитана.
ГТРК Челябинск - Александр К?СЕЛЕВ, Евгений ГРУДЕВ
20 марта 2007
Чем отличается медведь от коровы? Да тем, что он на льду кататься может! Это доказали дрессировщики Юлия Денисенко (заслуженная артистка РФ) и Юрий Хохлов. ?х «малы?ки» – белые ми?ки за 20 лет существования аттракциона удивляли зрителей многих стран – от Катара до США. Спасибо артистам московского «Цирка на льду», что устроили и нам такое удовольствие: видеть настоящее ?оу, которое задумано как единый спектакль – карнавал в Венеции!
Это просто невероятно: все исполняют трюки, легко скользя на коньках, – и акробаты, прыгающие порознь и группами через огромные, сложно переплетенные скакалки, и эквилибристы на велосипедах, моноциклах и пер?ах, и возду?ные гимнасты, и даже эксцентрики и клоунская группа! Номера в ?оу, кстати, какие-то не цирковые – в том смысле, что их отличает стиль и изысканность (а не подача на уровне примитивного «гы-гы», как бывает на арене…).
Художественный руководитель и постановщик сего великолепия – Яна Шевченко, художник по костюмам (невероятным по искусности!) – Наталья Чистова. Весь вечер на катке-арене – 35 артистов, многие из которых легко бы сделали себе имя в фигурном катании! Надежда Паню?кина, Евгений Воронин, Алена Мороз, Надежда Неслуха и все остальные – вам полный респект от нас!
Но, как известно, ни один артист не в состоянии переиграть животное. Когда «выкатились» на животе медведи и давай егозить по льду – весь зрительный зал просто «впал» в восторг! Ми?ки (стар?ему – 20 лет!) ?турмовали горку, играли на арфе и пели в микрофон, ездили на коньках в роли «рик?и» для дрессировщицы, и на их морда?ках было написано явное удовольствие! А вот ко?кам коньки не достались – не любят они лед…
“Молодой-газета”
15 марта 2007
После того как на Первом на?и любимые телезвёзды как смогли отплясались с мастерами спортивных танцев, а потом кое-как отвертелись на льду с мастерами фигурного катания, канал придумал им новое испытание –цирк.
Зачем – трудно сказать, хотя почему – можно. Канал ре?ил, как и в первых двух случаях, подсобрать рейтингов на, так сказать, «остаточной популярности» лиц, более или менее регулярно появляющихся на телеэкране.
Зрелище получилось, мягко говоря, странное. Мастера цирка честно выдавали первоклассные номера, а телеперсоны пытались хоть как-то с ними сотрудничать. ?, ей-богу, не стоило им так позориться. Ну зачем мне было наблюдать за тем, как небесталанному Сергею Белоголовцеву удалось побывать ли?ь в подручных у снискав?его международные призы клоуна или как «звёздная фабрикант?а» Яна Чурикова, натужно улыбаясь, постояла в сопровождении дрессировщиков Багдасаровых десять примерно секунд в клетке с тиграми? Зачем вообще стоило показывать, как люди занимаются не своим делом, а потом ещё и наблюдать репетиции их провалов и выслу?ивать воспоминания о детских походах в цирк и впечатлениях, описывающих процесс создания их только что представленных зрителю неудач?
А всё потому, что они – телезвёзды, то есть лица, достаточное количество времени отбывав?ие на телеэкране, чтобы иметь право заниматься на нём чем угодно, причём результат этого занятия не имеет значения.
Особенно удручал при этом закадровый комментарий ведущего ?вана Урганта, объясняв?его зрителю то, что происходит перед его глазами, подобно тому как это происходит при трансляции спортивных состязаний. Настоящее цирковое искусство в этом не нуждается, но зато это позволило скрасить позор провала тех, кого в этом сложном деле нельзя было назвать даже дилетантами.
“Литературная газета” – Сергей ФОМ?Н
14 марта 2007
Редким счастливчикам повезло наблюдать в море выпрыгивающих из воды дельфинов. Но вот увидеть одновременно в непосредственной близости дельфинов, белух – северных полярных китов, морских львов, котиков и моржей, выполняющих невероятные трюки и артистические номера, жители столицы могут только в Московском дельфинарии.
Столичный дельфинарий – часть боль?ого объединения «Утри?ский дельфинарий». Название произо?ло от черноморского поселка Малый Утри?, где в 1984 г. ?нститут эволюционной морфологии и экологии животных им. А. Н. Северцова АН создал станцию для изучения морских млекопитающих. Там же, на озере Соленом, был организован первый в России зрелищный дельфинарий. Сегодня Утри?ская морская станция – это единственный в России научно-исследовательский дельфинарий. Помимо Московского дельфинария, «Утри?ский дельфинарий» работает в Санкт-Петербурге и Сочи.
Морских млекопитающих объединяет с человеком многое. Это теплокровные животные, которые вскармливают детены?ей молоком, они, как и человек, ды?ат легкими. Дельфинам каждые 15–20 секунд необходимо выныривать за глотком воздуха.
Ученые «Утри?ского дельфинария» задумались: а как же они спят? Наблюдения за животными легли в основу открытия, которое получило название «однополу?арного сна»: когда одно полу?арие дельфина спит, другое контролирует двигательную активность животного. Дельфинов отличает и другая удивительная особенность – «звуковидение». В голове животного находится природный эхолокатор. По отражению высокочастотных волн, эху, дельфины не только великолепно ориентируются, но и способны отличить палку от плавающей рыбы, а в проводимых учеными экспериментах даже сталь от меди.
Позитивный психотерапевтический эффект от общения с дельфинами лег в основу программы помощи тяжелобольным детям, получив?ей название «Дельфинотерапия».
Московский дельфинарий – крупней?ий филиал «Утри?ского дельфинария». У нас с вами есть уникальная возможность поближе познакомиться с этими яркими, талантливыми артистами. Так, северного полярного кита-белуху Егора по праву можно назвать «мэтром отечественной водной сцены». Неподдельный восторг зрителей вызывают трубные звуки, издаваемые этой «морской канарейкой», или изящно исполненный в паре с тренером вальс. В выступлениях другого артиста-дебютанта, молодого китенка Степана, еще присутствует «стартовое» волнение. Трудно сказать, что запомнится публике боль?е: темпераментное танго «Кумпарсита» в исполнении моржихи Сары или невероятные трюки стремительных дельфинов-афалин, например двойное сальто или удар хвостом по высоко подве?енному мячу. А кто-то отдаст свое предпочтение невероятно грациозным северным морским львам, великолепным жонглерам и акробатам.
Неизвестно, кто получает боль?ее удовольствие от представлений – дети или «застрессованные» взрослые. Ребята ?умно выражают радость с первых же минут, а родители в какой-то момент тоже ловят себя на том, что счастливо, как в детстве, улыбаются. В ?оу-программе сочетаются трюки и артистические номера. В питомцах дельфинария зритель узнает героев любимых телевизионных сериалов и заливается хохотом. В основе подготовки программы лежат естественные навыки животных и наблюдения за ними. Единственными «инструментами» тренера служат ультразвуковой свисток и… рыба, а труппа морских артистов любит горбу?у и кальмары, селедку и ставриду; животных балуют икрой, которая попадается в свежезамороженной кете.
Двери Московского дельфинария открыты для зрителей ежедневно, со среды по воскресенье по адресу: ул. Мироновская, 27, ДВС. Стоимость билетов – от 150 до 210 рублей, в зависимости от места. Дети до 6 лет проходят бесплатно на одно место с взрослым. Билеты продаются в кассах дельфинария, театрально-концертных кассах города, в метро.
Более подробную информацию о Московском дельфинарии вы можете найти на сайте:
http://www.delfinary.ru/.
Тел. для справок 369-79-66.
“Вечерняя Москва” – Людмила ОРЛОВА
14 марта 2007
Впервые в Волгограде про?ло первое представление московского “Цирка на льду”. Художественный руководитель и постановщик программы Яна Шевченко, художник по костюмам – Наталья Чистова. Получив музыкальное и художественное образование, накопив опыт работы в цирке в качестве гимнастки и дрессировщицы, Яна Шевченко успе?но начала заниматься постановкой номеров, аттракционов и боль?их программ. Впрочем, эту программу уже успели посмотреть зрители не тольков России, но и Украины, стран Балтии, Катара, Китая, Франции, США, ?ндии, Венгрии, Румынии и Туниса.
Труппу составляют всего 35 молодых артистов. Они так задорно и мастерски участвуют в нескольких номерах, что радость удивления и восхищения не покинут зрителя самых разных возрастов от первого до последнего номера. В программе представлены и сложней?ие комбинации прыжков акробатов через скакалку, и эквилибристы на велосипедах, моноциклах и на пер?ах, возду?ные гимнасты, хореографические композиции, акробаты с ренскими колёсами, эксцентрики и клоунская группа. Номера с дрессированными животными – лирический дуэт с белыми голубями и ко?ки.
Все действие представления задумано как единый спектакль, в котором один номер сменяет другой. К тому же все номера выполняются артистами на коньках. Даже с коньками на ходулях и на руках. Без коньков на лед цирковой арены выходят только ко?ки. Конечно, “гвоздь” этой программы уникальный и, как утверждают, единственный в мире аттракцион с белыми медведями «Северное сияние» заслуженной артистки России Юлии Денисенко и Юрия Хохлова. Номер существует уже более двадцати лет (именно столько лет стар?ему из медведей), и ставил его еще отец Юлии – Александр Денисенко. Молодых медведей Юлия воспитала сама. Огромные белые медведи действительно катаются на коньках, танцуют вальс, играют на арфе и “поют” в микрофон.
“Все для Вас” – Александр ФОЛ?ЕВ
13 марта 2007
На премьерное представление программы с необычным названием «Джамбо» при?ли сотни горожан. Благодаря ярким костюмам, своеобразной музыке и блестящим выступлениям артистов уже с первых минут представления зритель попал в мир экзотических фантазий. Часть программы проходила под куполом цирка. Взрослые заворожено наблюдали за возду?ной историей Ромео и Джульетты. Дети приходили просто в восторг, когда на манеже появлялся настоящий человек-паук. Он в мгновение взбирался ввысь, с легкостью плел паутину и, конечно же, в итоге победил своего противника.
Каждый второй номер – с животными, которые на цирковой арене боль?ая редкость. У зрителя есть возможность внимательно рассмотреть каждого и восхититься способностям непокорных хищников. Но не только удивить, но и рассме?ить готовы публику артисты ?оу-программы «Джамбо». В итоге довольными остались и взрослые, и дети.
Второе отделение программы – в африканском стиле. На арене – чудо природы – гигантские бегемоты, обезьяны, гарцующие на пони. ? коронный – номер пародий на известных звёзд эстрады.
Шоу-программа «Джамбо» продлится до 8 апреля.
ГТРК “Пенза”
13 марта 2007
?нтересно, сколько любимых женщин получили в качестве подарка билет в цирк? Видимо, немало – в праздничный мартовский вечер на первом представлении москвичей в цирке, что называется, яблоку негде было упасть.. Похоже, дончане сами себя удивили: дружно отодвинули столы с недоеденным оливье и недопитым ?ампанским и отправились на корриду.
Доны и доньи! Сеньоры и сеньориты! Для вас – неповторимое и грандиозное зрелище: австралийские буйволы и танец быка! Коррида! На арене – сразу четыре буйвола. Каждое животное весом в тонну, мощные лоснящиеся бока, огромные загнутые рога, раздувающиеся ноздри. Они неторопливо идут по кругу, позволяя публике как следует себя рассмотреть. Но что это? Внезапно им на спину запрыгивают кавказские овчарки и, подобно заправским наездникам, ловко управляют бегущими копытными. Аттракцион “Экстрим” заслуженных артистов России Ларисы и Серго Самхарадзе существует почти тридцать лет, но на?и зрители никогда не видели ничего подобного.
Трудно представить русский цирк без его “визитной карточки” – бурого медведя, но представить медведя верхом практически невозможно! Грозные на вид буйволы не останавливают своего бега, даже когда косолапые увальни взбираются в седло и на ходу перепрыгивают с одного быка на другого. Все это время дрессировщики практически не участвуют в процессе. Кажется, что у зверей на арене существуют свои взаимоотно?ения и собственный порядок. Зато когда наступает время корриды, от Серго Самхарадзе невозможно отвести глаз – летает в воздухе алая мулета, бежит по арене мощный черно-белый бык и, остановленный прикосновением ?паги бесстра?ного тореро, склоняет перед ним голову. ?, конечно, никакой крови, только сила, страсть и отвага. Не все знают, что в ?спании корриду проводят не круглый год, а только в отведенный сезон, который начинается в марте. Но ли?ь донецким зрителям повезло не опоздать к началу, не покидая при этом Украину.
В дебютантку представления Юлию Силантьеву публика влюбилась с первого взгляда. Да и как не влюбиться: она так ласково и бережно обращалась со своими питомицами – ко?ками, так весело и непринужденно вела номер! Обычные серые, полосатые Мурки с гордо поднятыми хвостами и свойственной им грацией разгуливали по натянутой проволоке, по брусьям – на передних лапах, а белоснежный красавец-кот смело прыгал с высоты третьего этажа. А когда ко?ки принялись вертеть в лапках мяч и зажженный факел, зрители едва не замяукали от восторга.
Акробатический ансамбль “Навруз” под руководством за-служенного артиста Узбекистана Романа Якубова тоже вызвал ?квал оваций. ?х зрелищные, оригинальные, смертельно опасные номера на мачте и ремнях произвели на взрослых глубочай?ее впечатление. А дети, открыв рот, смотрели, как дяди-артисты взбираются по ?есту вниз головой, удерживаясь одними ладонями. ? от ду?и аплодировали возду?ным гимнастам Тимохиным. Роликобежцы Татьяна и Константин Коноплевы на неболь?ом пятачке выдали такую программу, которая “Звездам на льду” даже не снилась. Корова-гимназистка по кличке Милая и дрессированные собачки Рины Еникеевой подняли настроение не хуже клоунов. Кстати, о коверных: в миру клоунский дуэт Долли и Домино (заслуженные артисты Лада и Александр Сарнацкие) – почтенная семейная пара. А на манеже – отвязная парочка, которой ничего не стоит перевернуть все с ног на голову и заставить мужчин задорно, под визг, отплясывать канкан. Представление закончилось очень приятным сюрпризом – от дирекции донецкого цирка всем женщинам-артисткам вручили цветы.
Говорят, чтобы стать счастливым, человек должен осуществить свою детскую мечту. А кто в детстве не мечтал дружно, всей семьей, нарядными и веселыми пойти в цирк? Туда, где в небо срываются возду?ные ?арики, щекочет ноздри запах сладкой ваты, где так легко и просто верится, что все возможно, стоит только захотеть.
“Донбасс” – Елена ЧЕРНЫХ
Фото Анатолия КОРМАЧЕНКО
10 марта 2007
Театр — это не всегда уютные кресла, фотографии актеров на стенах, стару?ки с программками и буфет во время антракта. ?ногда храм Мельпомены скрывается в самых неожиданных местах: на улице, в цеху бумажной фабрики или подвальчике какого-нибудь Дома культуры. Сюда не надо покупать билеты, надо ли?ь прийти и смотреть. ?ли оказаться в нужное время в нужном месте.
Москва пока не претендует на звание театральной столицы мира, но даже в Златоглавой есть такие труппы, о которых и не подозревает театрал-любитель. Корреспондент “МК” побывал в самых необычных театрах столицы.
Они играют с огоньком
“Огненные люди” начинали на Арбате. Как ребята говорят сами про себя,
Мы — это 20 человек, зажженные от одной спички.
?х перформансы — невероятное зрелище из смеси клоунады, трюков с огнем, фейерверков, пантомимы, элементов театра… А основное действующее лицо — всепоглощающий огонь.
Проект вобрал в себя людей самых разных профессий: художник, клоун, жонглер, музыкант, актер… Один из самых удивительных персонажей — клоун Белый. Чего он только не вытворяет на своих ходулях: делает ласточку, скачет в разные стороны! Когда эдакий Пьеро в белых простынях и белом гриме на огромных ходулях присаживается, как воробу?ек, на плечико важного дяди-бизнесмена и будничным тоном спра?ивает:
Ну че, когда кормить-то будут?
— невозможно не рассмеяться.
С точки зрения безопасности у ребят все в порядке, хотя со стороны кажется, что актеры жонглируют бомбой, которая вот-вот взорвется.
?ногда мы даже сами не понимаем, что творится вокруг, кажется, что от тебя самого уже ничего не зависит, — рассказывает жонглер-изобретатель Дмитрий Мелкин. — Поэтому не стоит удивляться, если время от времени будет раздаваться исто?ный вопль: “Ложии-ись!!!”
Так было, например, про?лой весной, когда они устроили карнавальное ?ествие в честь Дня пожарного от МХАТа на Камергерском до цирка на Цветном бульваре. Представьте. Обычный весенний вечер. Люди спе?ат домой. Вдруг из подворотни с ?умом и гамом вываливается пожарный оркестр: золотые каски, ордена, бодрая музыка, огненные фейерверки. Откуда-то выруливает мотоциклист на одном колесе, Белый на огромных ходулях; один из участников дарит прохожему горящую розу… Карнавальное ?ествие представляет собой праздничный водоворот, который затягивает в себя всех, кто встречается ему на пути.
Люби меня за французский!
Для тех, кто предпочитает наслаждаться нестандартным искусством, расположив?ись в уютном кресле, тоже найдется театральная сцена. В столице аж с 1939 года существует Театр на французском языке. Он радует зрителей постановками Мольера, Гюго, Чехова, Ануя — и все это на идеальном френче!
Theatre de la langue Francai “прописан” в Доме учителя с 1954 года. Руководитель — Елена Орановская, бойкая артистичная бары?ня преклонных лет.
Театр — вся моя жизнь, — говорит Елена Георгиевна.
Вместе с режиссером ?осифом Нагле они придумывают сценарии и репетируют роли. Желающих обучаться не так много — около 30 человек. Но на них успе?но держится весь репертуар. Елена Гороховская, Татьяна Егор?ина, Лидия Карпикова выступают в TLF боль?е 30 лет.
Никакого конкурса у нас нет! — смеется Орановская. — Единственное, что требуется, — прочитать басню, да и то по-русски.
Елена Георгиевна — дочь писательницы и переводчицы Александры Орановской, основательницы TLF. В театральных кругах она известна под псевдонимом Алис Оран. Александра родилась в 1898 году в Санкт-Петербурге. В детстве мама увезла всю семью во Францию. Там Шуретт (так звали ее французские подружки) и влюбилась в театр: каждый день посещала спектакли, довольствовав?ись местом на галерке. Вернув?ись в Москву, Алис поселилась в общежитии и стала заниматься актерским мастерством с соседскими детьми. Никто и не ожидал, что через какое-то время этот кружок сыграет “Сирано де Бержерака”!
С 10 лет Елена Георгиевна блистала на подмостках маминого театра, а после ее смерти с радостью продолжила ее дело. Благодаря ей и режиссеру Нагле любой москвич может с легкостью из центра Белокаменной, не поднимаясь с кресла, перенестись куда-нибудь в Бордо. ? это при том, что спектакли проходят в спартанских условиях: костюмам сто лет в обед, декорации почти отсутствуют.
Вы думаете, для того, чтобы играть у нас, нужно иметь определенные навыки? — хитро улыбается Елена Георгиевна. — Даже если у вас нет вне?них данных, на ухо наступил медведь и по-французски вы знаете ли?ь “бонжур”, вы все равно можете стать потрясающим актером. Единственное, что от вас требуется, — самозабвенно любить театр.
Ликвидные деятели искусств
Поклонники андеграундного искусства, добро пожаловать в LIQUID театр. Театр неспроста называется Ликвидом — или Жидким — актеры “вольются” в любое пространство, будь то завод, стройка или даже музей, и примут его форму. Спектакли спровоцированы местом их проведения.
Ликвиды — это ребята из Челябинской пластической группы “Море Лаптевых” и актеры московских театров. Всего их 10 человек. В обычное время они работают в “классических” театрах и время от времени собираются вместе, чтобы поразить зрителей.
Самый яркий проект — “LIQUIDация”. Он проходит в полной темноте. Пожалуй, это единственный театр, куда дамам не стоит идти на каблуках: ведь действие происходит в забро?енном цеху бумажной фабрики! В “мертвый” завод ребята буквально вдохнули новую жизнь.
Нам предоставили помещение и сказали: “Делайте здесь, что хотите, но через три недели его займут арендаторы”, — говорит директор театра Ольга Кор?акова. — Вот мы и сделали…
На спектакле отсутствуют зрительские кресла. ? нет разграниченных территорий: зритель волен перемещаться где угодно. Но перед перформансом гости получат указания: куда можно заходить, а куда луч?е не соваться. В “Ликвидации” почти нет слов — все построено на образах: люди в рабочих одеждах и с налобными фонариками, живая гитара, спонтанные танцы, рев пилы-болгарки, акробатические трюки на канате…
Зрители реагируют по-разному: кто-то танцует, кто-то целуется, кто-то со страхом взирает на происходящее. Но когда перед тобой разбивается о стену лампочка, взрываются фейерверки или деву?ка с невозмутимым лицом консервирует цветы, подаренные поклонником, — трудно остаться равноду?ным.
Порой мы даже сами не можем предсказать, что случится в следующую минуту, как отреагирует зритель, — рассказывает режиссер театра Алексей Жеребцов.
LIQUID театр может встретиться в самых неожиданных местах. Например, на остановке: внезапно вместо обычного трамвая на остановку подъезжает трамвай, набитый клоунами. Они выбегают на улицу, несколько минут развлекают скучающих пассажиров и также внезапно уезжают даль?е, до следующей остановки… Фантастика? Вовсе нет — в планах театра превратить этот проект в реальность. А пока что ждем лета — ребята планируют устроить перформанс в казематах Петропавловской крепости в Питере.
Слепые ставят зряче
Театр “Внутреннее зрение” на первый взгляд может показаться самым обычным — у них постоянная сцена, классический репертуар и нет никаких спецэффектов. Если бы не одно “но”: актеры ничего не видят.
Одни различают окружающий мир только по лучам света, для других вся жизнь проходит в абсолютной темноте. На сцене они ориентируются по мельчай?им деталям: ?орох платья, звук ?агов, прикосновение руки. Сценарии актеры учат по азбуке Брайля, а для тех, кто не умеет по ней читать, руководитель театра Элла Вар?авская надиктовывает текст на аудиокассеты. ?ногда во время репетиции Элла ?осифовна сама берет руки актера в свои и показывает, что надо ими делать. Прорабатывают все, вплоть до ?агов. Ведь со стороны зрителей каждый жест должен смотреться натурально.
В театре есть и зрячие актеры. Они как могут помогают невидящим коллегам: слегка прикоснутся, приобнимут за талию… Но сделают это так незаметно, что, сидя в зрительском зале, и не пойме?ь, нечаянно это было или нарочно.
Здесь нет разницы между слепыми и зрячими. Конечно, как и в любом коллективе, присутствует неболь?ая ревность при распределении ролей.
Да, это у нас бывает, — с улыбкой говорит Вар?авская. — Почему ему дали, а мне нет? В таком случае приходится всеми способами доказывать, что его роль ничуть не хуже той, которую он хотел.
Галина ?брагимова и Николай Стрельников — ведущие актеры театра. Они инвалиды I группы. “Внутреннее зрение” они вместе открыли для себя в 1991 году и с тех пор с ним не расстаются. Сама Галя задействована практически в каждом спектакле. Несмотря на то что она почти ничего не видит, эта кудрявая бары?ня может дать фору самому профессиональному артисту модного театра.
“Московский Комсомолец” – Елена БАБАЯН
10 марта 2007
“Первый канал” за последние три недели запускает уже третью подряд премьеру. ? так же, как и “Минута славы”, новое лицензионное ?оу “Цирк со звездами” объявлено “премьерой сезона”. Программа будет выходить по воскресеньям, в самый прайм-тайм уикенда – с 19.00 до 21.00. Если в первой половине телесезона популярные артисты и певцы, которых уже иначе как “звезды” на телевидении давно не называют, вставали на коньки и выходили танцевать на паркет и на “Первом”, и на канале “Россия”, то сейчас в течение нескольких месяцев знаменитости будут выходить на цирковую арену. По первой программе трудно сказать, насколько успе?ен будет этот проект в дальней?ем, поскольку основные состязания, в которых герои ?оу-бизнеса будут учиться дрессировать животных, ходить по канату, жонглировать, заниматься клоунадой и прочими цирковыми трюками, начнутся только через неделю. А пока на “Первом” показали так называемый парад-алле, где профессионалы цирка демонстрировали свои номера и представляли тех, кого они будут обучать своему яркому и рискованному мастерству.
Первую программу “Цирк со звездами” воскресным вечером смотрела четверть всех российских телезрителей: доля 24,5% с рейтингом 10,7%. Это ?оу по времени совпадает с интервалом, когда на НТВ идет традиционный лидер воскресного вечера и один из самых рейтинговых проектов недели “Чистосердечное признание”. “Цирку со звездами” пока не удалось перекрыть показатели “ЧП”, которое в этот раз по сравнению со своими прежними цифрами продемонстрировало более скромный результат. Однако даже он фактически идентичен тому числу зрителей, которые смотрели развлекательное ?оу на “Первом”,– доля “ЧП” 24,4% и рейтинг 11%. Теперь это одна из главных интриг эфира и задача для “Первого канала”: сможет ли “Цирк со звездами” конкурировать с криминальной сдвоенной линейкой на НТВ.
Таковы реалии ныне?него эфира: криминал и скандалы на НТВ вовсю теснят все остальные телеформаты, и уже не только на “России”, но и на “Первом”. Времена, когда “Первый канал” конкурировал в воскресном прайме с 18.00 до 21.00 со своим основным соперником, каналом “Россия”, уже позади: второй госканал за последние месяцы стал заметно отставать. А сдвоенные серии повторного показа “Мастера и Маргариты”, которые идут по воскресеньям в интервале между 18.00 и 20.00, спустя год с неболь?им после премьеры успеха каналу совсем не приносят. В среднем “Мастера” смотрят всего 16-17% аудитории: это более чем вдвое ниже премьерных показателей.
Что касается “Цирка со звездами”, то здесь есть одна опасность: цирковое искусство имеет свою специфику и на телеэкране как-то теряет свою магию и обаяние. Недаром цирковые представления традиционно не пользуются на телевидении особой любовью, потому что телекамера что-то “убивает” в цирковой ауре, а зрители все-таки воспринимают цирк как живое и реальное представление. Впрочем, сам цирковой конкурс на “Первом”, в котором участвуют популярные артисты, может стать очень даже занимательным. “Цирку со звездами” добавляет обаяния и ведущий ?ван Ургант: он достаточно органичен в закадровом комментарии, который на телевидении записывать гораздо труднее, чем работать в кадре.
“Коммерсантъ” – Арина БОРОД?НА
7 марта 2007
Опубликовано позднее
Опубликовано ранее