Публикации в рубрике '????????'
72 года назад (1935) родился Леонид Георгиевич Енгибаров, известный цирковой артист, клоун-пантомимист. Леонид Енгибаров родился в Москве. Прежде чем посвятить свою жизнь цирку, он перепробовал несколько других профессий. Закончив среднюю ?колу в 1952 году, поступил в ?нститут рыбного хозяйства. Однако, проучив?ись в нем всего полгода, перевелся в ?нститут физкультуры.
В то время он профессионально занимался боксом и к середине 1950-х сумел достичь на этом поприще хоро?их результатов. В 1955 году в Государственном училище циркового искусства открылось отделение клоунады, и Леонид принял ре?ение туда поступить.
Уже в училище четко определилась его творческая индивидуальность как коверного мастера пантомимы. Закончив училище в 1959 году (в его аттестате была всего ли?ь одна тройка – по технике безопасности), Леонид отправился в Ереван и поступил в труппу армянского циркового коллектива. В отличие от боль?инства тогда?них клоунов, которые веселили зрителей с помощью стандартного набора трюков, Енгибаров по?ел совер?енно иным путем и, наверное, впервые стал создавать на арене цирка поэтическую клоунаду. Его репризы не ставили своей основной целью выжать из зрителя как можно боль?е смеха, а заставляли его думать, размы?лять. Вот содержание одной из его миниатюр под названием «Жажда». В ней героя Енгибарова мучает сильная жажда, и он замечает на высоком постаменте кув?ин с водой. Естественно, он пытается до него добраться, однако дается ему это не сразу. Он много раз карабкается на постамент, падает, вновь поднимается. Наконец ему удается достать кув?ин, он бережно берет его в руки, мысленно уже предвку?ая тот момент, когда живительная влага утолит его страдания. ? в тот момент, когда он уже готов опорожнить кув?ин, внезапно появляется маленькая девочка. Она подходит к нему и, показывая на кув?ин, просит отдать его ей. ? клоун отдает. А девочка садится в сторонке и начинает поливать водой из кув?ина свои песочные куличики, чтобы луч?е лепились. Кульминация этой сценки – реакция клоуна на поступок девочки: он начинает… улыбаться.
«Клоун с осенью в ду?е» – так называли Енгибарова благодарные зрители. На Международном конкурсе клоунов в Праге в 1964 году Енгибаров получил Первую премию – кубок имени Э.Басса. Это был о?еломительный успех для 29-летнего артиста, которого всего ли?ь несколько лет назад мало кто воспринимал всерьез. Конец 1960-х годов можно считать самым удачным в творческой карьере Енгибарова. Он с успехом гастролирует как по стране, так и за ее пределами (в Румынии, Поль?е, Чехословакии). Помимо цирка, он выступает с «Вечерами пантомимы» на эстраде, пи?ет прозу (сам В.Шук?ин называет его прекрасным писателем), снимается в кино у таких мастеров, как С.Параджанов («Тени забытых предков»), Р.Быков («Айболит-66»), В.Шук?ин («Печки-лавочки»), Т.Абуладзе («Ожерелье для моей любимой»). В 1972 году выходят и два фильма, рассказывающие о творчестве талантливого клоуна: «Знакомьтесь, Леонид Енгибаров» и «2 Леонид 2». Умер замечательный артист в Москве 25 июля 1972 года от разрыва сердца. Ему было всего 37 лет.
Р?А Новости
16 марта 2007
Петербургская знаменитость, “актриса” Мариинского театра ослица Моника отмечает 20-летний юбилей. Днем четвероногая прима в зоопарке катает детей, а вечером выходит на театральную сцену. За звездной ослиной жизнью наблюдал Марат Арнис.
Перед спектаклем Моника спокойна. На сцене она с двух лет. Последние приготовления – прическа и примерка сценической уздечки. На улице ее ждет белый «Мерседес». Но это теперь. Рань?е до работы приходилось добираться своим ходом. У Мони нет циркового образования. В профессии ей помогает талант и специальная подготовка.
Татьяна Саламатина, сотрудник Ленинградского зоопарка:
Люди, которые ухаживают за Моней, приучают ее к музыке, к тому, чтобы она реагировала спокойно.
В театре Монику знают все актеры. К ее приходу кто морковку принесет, кто сахарку. Но это ме?ает работе, считают в зоопарке. Животное настолько привыкает к угощениям, что потом ведет себя некорректно и на других представлениях. Помимо театра, ослица выступает на банкетах и частных вечеринках.
Татьяна Саламатина, сотрудник Ленинградского зоопарка:
Если ей не уделяют внимания, не балуют лакомствами, Моня может сама что-нибудь стащить со стола.
На сцену Моника поднимается без ли?ней суеты. Свою роль в балете «Ундина» она исполняет уже два года. Звездные мгновения длятся несколько минут. Но и за это время Моня срывает аплодисменты.
Владимир Лепеев, ведущий режиссер Мариинского театра, помнит, как сам выступал с Моникой. Долгое время он исполнял роль Санчо Панса. А когда Моня была маленькой, его партнером была ее мать – ослица Бяка, в отличие от на?ей героини, капризная и упрямая. Однажды и вовсе отказалась идти на сцену.
Владимир Лепеев, ведущий режиссер Мариинского театра:
Когда Бяка не вы?ла на сцену, мы сделали выход без ослика. На следующий день режиссер спектакля написал директору театра докладную записку: «Довожу до Ва?его сведения, вчера на спектакль не явилась ослица Бяка». ? это была первая докладная на осла.
Зарплата у Моники приличная, как среднестатистического актера. Звездной болезнью не страдает. Вернув?ись в зоопарк, спокойно реагирует на сотрудников, а днем катает детей. Единственный недостаток – страсть к гостинцам.
МГТРК “Мир”
25 февраля 2007
6 лет назад (2001) скончалась ?рина Николаевна Бугримова, знаменитая дрессировщица, народная артистка СССР. ?рина Бугримова родилась 13 марта 1910 года в Харькове. Отец ее был профессором ветеринарии, нередко лечил животных на ипподроме и в цирке. Мать получила музыкальное образование, хоро?о играла на фортепьяно, рисовала, увлекалась искусством фотографии.
?рина была четвертой девочкой в семье. В семь лет ее отдали в музыкальную ?колу и в балетную студию при Харьковском оперном театре. Однако при?ло новое увлечение – спорт. Она занималась бегом, прыжками в длину, в высоту, в воду с вы?ки, играла в русский хоккей, толкала ядро, метала диск и копье, бегала на коньках, занималась мотоспортом. ?рина Бугримова была чемпионкой Украины, затем Всесоюзной летней и зимней спартакиад.
Спорт свел ее с Александром Буслаевым, инструктором по мотоспорту. Она ре?ила стать трюковой артисткой кино. Совместно с Буслаевым выступала (с 1929 года) в возду?ном аттракционе (премьера их известного циркового аттракциона «Полет на санях под куполом цирка» состоялась в 1931 году), затем в номере с дрессированными животными «Выс?ая ?кола верховой езды».
В 1946-1976 годах ?.Бугримова – дрессировщица львов. В каждом своем выступлении она старалась показать маленький спектакль, а не только набор трюков.
В 1946 году подготовила никогда не исполняв?ий раннее трюк «Лев в воздухе», до этого был «Лев на мотоцикле». Боль?ой успех у зрителей имели номера «Кресло смерти», «Лев на проволоке», «Прыжки через огненное кольцо», «Ковер». У нее было около 80 львов, восемь ло?адей, 12 собак.
С 1976 года она не работала на арене, но вела активную общественную жизнь: была председателем Совета ветеранов Российской государственной цирковой компании, членом президиума ЦДР?, Общества защиты животных. В 2000 году награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени.
Скончалась знаменитая укротительница на 91-м году жизни от сердечного приступа.
Р?А Новости
20 февраля 2007
В конце февраля в Петербурге с гастролями побывает единственный в мире цирк лилипутов. Впрочем, его артисты предпочитают, чтобы их называли маленькими людьми. Во всем остальном программа этого цирка ничем не отличается от обычной – гимнасты взмывают под купол цирка, клоуны сме?ат зрителей, а очаровательные деву?ки в ярких костюмах танцуют.
“Звезду найти нелегко”
?стория этого цирка лилипутов – третьего по счету в СССР – началась двадцать лет назад. Незадолго до этого потомственный цирковой артист Вадим Гуревич получил серьезную травму. При?лось переключиться на режиссуру, а вскоре произо?ло знакомство с маленькими людьми. С тех пор у Гуревича появился невероятно сплоченный и талантливый коллектив, боль?е напоминающий семью.
Усилия творческой группы Гуревича не про?ли незамеченными: знаменитый канадский «Цирк дю солей» заинтересовался ее работой.
В результате маленькие артисты в течение 8 месяцев работали в Канаде. А одну из артисток пригласили на съемки в Голливуд.
Продюсеры фильма «Гринч – похититель Рождества» ре?или, что маленькая циркачка станет идеальной дублер?ей девятилетней девочки-актрисы и справится со всеми акробатическими трюками.
«Я продолжаю искать артистов для на?его цирка по всему миру. Сейчас я хотел бы пригласить в труппу одну деву?ку из Питера, надеюсь, что она согласится, – говорит Вадим Гуревич. – Мы объездили с гастролями уже 40 стран и поняли, что в основном маленькие люди рождаются на постсоветском пространстве. А в той же Америке встречаются только карлики – люди с выраженной патологией, непропорционально сложенные.
По словам руководителя необычного цирка, не так-то легко заполучить в коллектив новую звезду.
«Родители не всегда охотно отпускают своих детей в цирк. Но ведь мы помогаем маленьким людям обрести профессию, а в мире боль?их людей это непросто», – говорит Гуревич
“Главное зло – чиновники!”
Об особенностях жизни лилипутов многое может рассказать Галина Захаровна Егорова, посвятив?ая всю свою жизнь эстраде. Этой хрупкой женщине уже за семьдесят, однако, разговаривая с вами, она порхает как бабочка, выделывает танцевальные па и заразительно смеется.
«Я советую всем людям моего роста идти в артисты эстрады. Стать драматической актрисой, увы, нереально. Дездемону никогда не сыграе?ь, так вся жизнь и пройдет в ожидании подходящей роли».
Что касается чисто бытовых трудностей, то, по словам Галины Захаровны, уборка в квартире всегда была для нее проблемой.
«Есть места, до которых просто не дотянуться. Приходится пригла?ать помощниц».
Ничуть не мень?е неприятностей доставляют маленьким людям чиновники.
«Каждый год таким как я приходится проходить комиссию ВТЭК и доказывать, что они не выросли и по-прежнему имеют право на пенсию по инвалидности, – сетует артистка. – Впрочем, такой же дискриминации подвергаются и инвалиды, ли?ив?иеся руки или ноги».
Кстати, проблему с модной одеждой маленького размера Галине Егоровой удалось ре?ить.
«Меня об?ивают портнихи из Казани, с которыми мы работали рань?е на сцене. У них теперь частное ателье, и я специально приезжаю к ним в отпуск, чтобы обновить гардероб».
По словам Вадима Гуревича, одного из артистов его цирка в Петербурге постоянно задерживала милиция.
«При росте 92 сантиметра он казался им ребенком, потеряв?им маму. Ему приходилось постоянно носить с собой паспорт».
Но мелкие неприятности забываются в свете софитов. Галина Егорова, недавно вернув?аяся с Венецианского карнавала, с восторгом вспоминает о своей поездке в составе питерской делегации.
«Нас, маленьких, было несколько человек, в том числе мой муж. Михаил Шемякин придумал для нас потрясающие костюмы – платья с декольте, укра?енные живыми цветами, камзолы, ?икарные парики. ?ностранцы при?ли в восхищение. При виде нас они не опускали глаза, а умилялись, щелкали вспы?ками. Мы были очень рады столь доброжелательному отно?ению».
Гормоны любви не помогут
Как известно, между маленькими мужчинами и женщинами возникают на редкость трогательные и прочные отно?ения.
«Они очень долго ищут пару, а если один из супругов умирает, редко находят ему замену, – рассказывает Вадим Гуревич. – В моем коллективе образовалось уже две пары».
У Галины Егоровой – своя романтическая история.
«Мой первый муж был артистом эстрады. Конферансье. Три года назад его не стало. Но он успел сказать своему другу: «Гале будет трудно – помоги ей». Так мы и со?лись и до сих пор живем в гражданском браке».
Впрочем, бывает так, что лилипуты увлекаются обычными людьми и наоборот. В цирке Гуревича работник звукоцеха по у?и влюбился в одну из танцовщиц. Дело закончилось свадьбой. А маленький, но талантливый эквилибрист женился на высокой женщине, и теперь они растят сыни?ку.
«Меня часто спра?ивают, хотела бы иметь детей. На это я говорю: зачем же мне повторять себя? Пусть рожают здоровые женщины, – говорит Галина Егорова. – Мне Бог дал талант развлекать людей, и это для меня главное».
По словам Вадима Гуревича, некоторые его артисты все же мечтают хоть немного подрасти. На помощь им приходят достижения современной медицины.
«Многие начинают принимать гормоны и в дальней?ем оставляют цирк. Так, одна из артисток выросла почти на двадцать сантиметров и стала модельером. Но в таком искусственном росте есть и свои минусы. Те, кто употребляет гормоны, становятся физически слабее, да и не все части организма растут равномерно. Я думаю, не надо идти против природы», – считает режиссер.
Того же мнения придерживается и Галина Захаровна.
«Бог мне боль?е дал, чем отнял. Моя непохожесть меня волновала только в переломном подростковом возрасте. Но потом я почувствовала себя артисткой, стала выступать как гимнастка, акробатка, певица. Теперь я совер?енно не жалею, что родилась такой. Когда я смотрю на моих ровесниц – обычных женщин, я вижу стару?ек, у которых углы рта горестно опущены вниз, и мне их жалко».
Кот Бегемот мог быть женщиной
Кстати, талант маленькой актрисы до сих пор востребован – как в театре, так и в кино. Галина Егорова играет в спектаклях Александринского театра «Петербург» и «Двойник». Она снялась в фильме Алексея Германа «Трудно быть Богом» и могла бы прославиться как звезда сериала «Мастер и Маргарита», но – не судьба.
«Владимир Бортко пригласил меня на роль кота Бегемота, – вспоминает артистка. – С меня сняли все мерки, а потом Владимир сообщил мне, что заказал «ко?ачью» ?убу весом 12 килограммов. А ведь я сама ве?у всего тридцать! «Ничего, вес распределится», – успокоил меня режиссер».
Но тут начались проблемы с правами на экранизацию «Мастера и Маргариты», и съемки при?лось отложить на два года. Когда Бортко вновь обратился к Галине Захаровне, она находилась в трауре после смерти мужа и не смогла сниматься.
«Жаль, что я так и не стала Бегемотом. Эта роль не должна была быть второстепенной. Я бы справилась гораздо луч?е».
“Смена. ру” – Елена Коневецкая
Фото Кирилла КУДРЯВЦЕВА
15 февраля 2007
Многим читателям «Красной звезды» талантливый актер Александр Оле?ко запомнился своими ролями на сцене, в кинематографе и как ведущий различных ТВ-проектов. Мы встретились с этим энергичным и удивительно обаятельным человеком перед началом его спектакля в театре Вахтангова. Беседа запомнилась прежде всего искренними словами Александра о преданности актерской профессии, о его отно?ении к жизни и своим актерским работам.
Насколько, Александр, по-ва?ему, сегодня актуальна военная тема в кино и на телевидении?
Во все времена фильмы об армии пользовались в на?ей стране огромной популярностью. Вспомним «Чапаева», «Служили два товарища», «Офицеры»… Я смотрел их с удовольствием по нескольку раз! Любовь к армии заложена в ду?е русского человека генетически. В России испокон веков испытывали к служивым людям особое уважение, искали у них помощи и защиты, хотя в истории ныне?ней российской армии, как и всей страны, были очень непростые, даже драматические периоды.
Но наступают другие времена, нам вновь хочется гордиться своей державой, своей армией, и военная тема сегодня необычайно актуальна. В на?ем кинематографе появляется все боль?е заметных кинофильмов об армии. Например, «Звезда», «72 метра», «9 рота» – замечательные работы! Безусловно, и даль?е армейская тема будет привлекать представителей российской творческой интеллигенции.
Были ли у вас предложения сыграть человека в погонах?
Да, у меня были неболь?ие роли сержанта КГБ в кинофильме «Зависть богов», разведчика в «Кодексе чести» и ?ифровальщика русской армии Петра Яблокова в «Турецком гамбите», и это было необыкновенно интересно. ? хотя я сыграл около 40 ролей в кино и на театральной сцене, думаю, что главные роли у меня еще впереди. В том числе, возможно, и роли защитников Отечества.
У Александра Оле?ко удивительное отно?ение к актерской профессии– как к сказке, которую обязательно надо дарить людям. ? эта настроенность у него с детства.
Он родился в 1976 году в Ки?иневе, но с юных лет был уверен, что будет жить в Москве, чьим величием однажды был покорен.
Са?а благодарен маме за то, что при огромной любви к сыну у нее хватило сил и мудрости в 14 лет отпустить его в столицу поступать в цирковое училище. Он не просто любил цирк и готов был там дневать и ночевать: цирк был для него сказкой, ярким миром искусства. ? знаменитое училище эстрадно-циркового искусства (мастерскую В.А. Князева) он окончил с красным дипломом. Веселому, ироничному парню сразу предложили работу в Московской областной филармонии и на телевидении. Участие в передачах «Роу-?оу», «Шпилька» открыло новые грани его актерского мастерства.
Следующий этап его жизни – поступление в знаменитое Щукинское училище, где Александр учился у заслуженного деятеля искусств России В.В. ?ванова. Это были 1990-е годы, весьма трудные для страны, когда людям приходилось отказывать себе в самом необходимом. ? Са?а Оле?ко, как и многие студенты его родной «Щуки», подрабатывал ночами в ресторане. После окончания училища у него было несколько заманчивых предложений: играть в «Сатириконе» у К. Райкина, во МХАТе, но Оле?ко выбрал своего учителя А. Ширвиндта, и тот буквально за руку привел его в театр Сатиры. В течение полугода актер играл в «Укрощении строптивой», «Ревизоре», «Трехгро?овой опере», а потом у?ел… Через несколько месяцев, в 2000 году, Александра пригласили в «Современник», где недели через две он получил роль Епиходова в «Ви?невом саде». А потом были «Три сестры», «Гроза», «Трудные люди», «Сладкоголосая птица юности»… «Современник» – это его дом, которым руководит неподражаемая Галина Волчек. Есть в его жизни и театр Вахтангова, где Александр Оле?ко с Марией Ароновой играют ан?лаговый спектакль «Мадемуазель Ниту?», на который не бывает «ли?них билетиков». Эта сложив?аяся комедийная пара полюбилась зрителям еще во время показа по телевидению сериала «Остановка по требованию».
Роли Александра в кино запоминаются прежде всего неожиданностью образа, который актер создает на экране. Благодаря многочисленным амплуа, каждый раз он предстает перед зрителем разным, но неизменно талантливым. «Мар? Турецкого», «Узкий мост», «Какая чудная игра!», «Зависть богов», «Турецкий гамбит», «Райский уголок», «Кодекс чести», «Карнавальная ночь – 50 лет спустя»… Это далеко не полный перечень кинофильмов с его участием. Среди замечательных режиссеров, у которых он снимался, – А. Сурикова, П. Тодоровский, В. Мень?ов, Д. Файзиев. Каждая роль дорога ему по-своему, а расставание со съемочной группой всегда вызывает тягостное чувство.
На телевидении, к которому он питает особую любовь, сегодня многие знают Александра Оле?ко по оригинальным проектам «Боль?ие» (канал «Культура»), «Слава Богу, ты при?ел!» (СТС). А когда Оле?ко ведет концерты, то там он – настоящий хозяин ситуации и великолепный импровизатор.
Если бы Александр был просто веселым и легкомысленным, каким многим кажется, ему жилось бы гораздо легче. А он внутренне совсем другой – серьезный, глубокий и чаще всего недовольный собой. Не боится никаких критиков, потому что звездной болезнью не страдает и сам привык спра?ивать с себя строже строгого. Если бывает особенно трудно, на ум Александру, как он признался, приходят слова Р. Быкова о том, что «комфортного творчества не бывает». А когда в кино нет серьезных ролей, вспоминает мудрое напутствие Нонны Мордюковой: «Нет боль?их ролей, снимись в маленьких, но так, чтобы всем запомнилось…»
Оле?ко не любит нытиков и посредственностей, обожает талантливых людей. Ему повезло работать рядом с такими актерами, как Марина Неелова, Мария Аронова, Чулпан Хаматова, Елена Яковлева, Валентин Гафт, Сергей Гарма?, ?горь Ква?а… Он не знает, что такое зависть, потому что давно понял: у каждого в жизни своя дорога, своя исключительная судьба. Актер абсолютно не умеет отдыхать и заряжается, восстанавливает силы только энергией любви. ? если она спускается к нему с небес, то это и есть выс?ая степень счастья Александра Оле?ко. ? тогда он готов горы свернуть! При колоссальной занятости в кино, театре, на телевидении он, человек обязательный, всегда находит время для друзей, любит дарить оригинальные подарки, а еще считает себя ответственным за благополучие близких. Самый дорогой для Са?и человек – мама, ей он обязан всем. Неординарная женщина, она воспитывала сына как-то по-особому. Например, раз в месяц, после зарплаты, которая была совсем неболь?ой, мама водила его в ресторан, учила правильно сидеть за столом, есть, держать нож, вилку. Она сама мечтала стать артисткой, но жизнь, увы, сложилась иначе. Чувство же юмора, музыкальность и потрясающая работоспособность сына – именно от мамы.
Он всего в своей жизни добился сам. Его мечта жить и работать в столице стала реальностью. ? хотя Александр уже много лет в Москве, но все еще чувствует себя здесь в гостях, часто вспоминает Ки?инев, где про?ло его детство, где есть свои заветные уголки, любимые улочки и дома и где живут родные ему люди. Он умеет быть к ним очень внимательным и по-настоящему необходимым.
Одна из составляющих профессии артиста – умение ждать. Ждать ролей в кино и театре, интересных творческих предложений на эстраде, телевидении. Это очень непросто, потому что абсолютно непредсказуемо. Но если бы при?лось начать все сначала, Александр по боль?ому счету ничего бы не изменил в своей жизни. Это его слова.
Может быть, банально звучит, но любовь и признание зрителей для члена Союза театральных деятелей России, лауреата театральной премии «Чайка» Александра Оле?ко гораздо важнее премий и наград.
Потому и хранит его память эпизод, когда после одного из спектаклей к нему за кулисы при?ла немолодая женщина, чтобы сказать:
Сынок, спасибо за спектакль! У меня нет цветов, не откажись взять на память вот эти бусы…
“Красная звезда” - Тамара САПЕГ?НА
14 февраля 2007
Государственный оркестр духовых инструментов Удмуртии, боль?е известный как оркестр “Арсенал Бэн”, за время своего существования добился многих успехов. ? сегодня этому коллективу доступны почти все музыкальные жанры: классика, традиционные мар?и и вальсы, танцевальная и песенная музыка, эстрадные и джазовые композиции, легендарные песни “Битлз” и произведения зарубежных рок-групп.
А его бессменный руководитель, инициатор создания оркестра, сам в недавнем про?лом профессиональный трубач, заслуженный деятель искусств Удмуртии Вячеслав Евсеенко 19 января отметил свой 60-летний юбилей.
Когда-то он тоже мечтал стать музыкантом. Может быть, потому, что отец играл в оркестре на Украине. ? Вячеслав Евсеенко десятилетним мальчи?кой в самодеятельном оркестре потихоньку начал осваивать игру на трубе. А после армии точно ре?ил связать свою жизнь с музыкой и поступил в музыкальное училище в ?жевске.
Потом он восемнадцать лет проработал в цирковом оркестре.
Труба – это уникальный инструмент, все мечтают на ней играть, – говорит Вячеслав Евсеенко. – Не зря же существует поговорка: судьба играет с человеком, а человек играет на трубе… Этот инструмент помогал мне в самых сложных жизненных ситуациях.
В конце 70-х он почти полгода играл в ресторане “Отдых”, но работа та не при?лась ему по вкусу. ?сполнять приходилось и “Мурку”, и “Мясоедовскую”, и даже петь кабацкие песни, если посетители об этом просили. Он снова вернулся в цирковой оркестр, хотя бы потому, что в цирке половина успеха артиста – это музыкальное сопровождение, создающее особое настроение у зрителей. Но в 1990 году было закрыто аварийное цирковое здание. ? он занялся созданием оркестра духовых инструментов.
Сейчас Вячеслав Петрович рассказывает, что всегда хотел быть музыкантом и не мечтал о руководящей должности. Просто когда речь за?ла о создании оркестра, нужно было брать кому-то на себя ответственность. А духовой оркестр появился в ?жевске в начале 90-х при поддержке Министерства культуры Удмуртии и был сформирован в основном из музыкантов оркестра цирка.
Для меня в жизни всегда всего мало: достигае?ь одной планки, надо брать другую и постоянно двигаться вперед, – уверен Вячеслав Евсеенко. – Я и возраста своего не ощущаю – есть силы работать даль?е. Сейчас вот ре?аем вопрос о переводе оркестра в здание филармонии. ?, конечно же, готовим новые концертные программы.
“?звестия Удмуртской республики” – Оксана ЛУК?НСКАЯ
7 февраля 2007
“Я здесь”, – Андрей переступает порог комнаты. ?з неболь?их бассейнов выныривает по две пары глаз. Софа – морская львица – без всякой просьбы вдруг принимает стойку на руках. Пардон, на ластах. ? тут же неуклюже спе?ит навстречу. Морской лев Боб – так же без команды старается что-нибудь изобразить. Ничего толком не придумав, хлопает в ладо?и.
“Язык нам покаже?ь?” – мягко спра?ивает дрессировщик.
? Боб комично выполняет просьбу. Как оказалось, усатые артисты обожали Шевченко не всегда. К их воспитанию, так же как и к общению с дамами, Андрей некогда подходил жестко. Ведь по образованию он не дрессировщик, а … спортсмен.
Московский цирк “На воде”, который будет гастролировать в Киеве до июня, – проект Андрея и его жены Яны. Вообще в их собственности четыре цирка. При этом генеральный директор и автор программ – жена, муж – исполнитель. Эта же форма отно?ений у супругов и дома. Во всяком случае, какой купить хлеб на ужин, когда и как сделать ремонт, ре?ает исключительно Яна. А началось все с того, что в далеком 1981 году Андрей стал… чемпионом Украины по спортивной гимнастике.
Свидание назначает случай
В Госцирке вновь образовав?ейся Российской Федерации пятнадцать лет назад ре?или обновить репертуар. Готовился номер “Космический полет”. Нужен был спортивный гимнаст – такой, во-первых, умеет делать ряд сложных трюков. Во-вторых – является своего рода каскадером, легче идет на ежедневный риск, что, в конечном счете, улуч?ает зрелищность полета.
Андрей, сделав?ий к тому времени блестящую спортивную карьеру, как раз подходил на эту роль. Ему было всего 22 года, но он успел развестись с первой женой и разочароваться в женщинах. Потому долго уговаривать на перемену жизни не при?лось:
Я, конечно, сопротивлялся сначала. Потом ре?ил, что ведь в любой момент могу уехать. Не смог. О деву?ках думать не хотелось. Хотелось доказать, сделать еще что-то в жизни. Что-нибудь такое, чтобы люди помнили.
Яна в детстве училась цирковому балету. Но по окончании учебы, когда до?ло до дела, родители-музыканты запротестовали. Мол, никакой кочевой жизни. Тогда деву?ка просто сбежала с цирком.
К моменту, когда Андрей сменил профессию и статус женатого мужчины, она также находилась в разводе, в растерянности и в том же коллективе, куда прибыл новенький из Харькова.
В переменах судьбы ребят было сли?ком много общего, чтобы они были чистой случайностью. Отно?ения коллег переросли в нечто боль?ее, правда, нескоро – опыт предыдущих любовных неудач совсем юных людей отрезвлял их почти 12 месяцев.
Жена меняет профессию… мужу
Мужчина, смело парящий под куполом, однозначно – романтик. Так думают многие зрительницы цирковых представлений. Так думала об Андрее и Яна. В ходе встреч оказалось, что он обычный мужчина, как говорит о себе сам Андрей. Потому предложения руки и сердца в духе “а-ля Катя Пу?карева” Яна не дождалась. Взяла инициативу в свои руки: в перерыве между гастролями ребята сели в такси, быстренько расписались и поужинали.
Организаторские способности жены через годы принесли им обоим успех в артистической карьере. Хотя энергичность и предприимчивость жены умилила мужа не сразу. После свадьбы Яна рискнула создать хозрасчетное цирковое предприятие. Притом что денег у них было, как у всякой молодой семьи – мало. Да еще кризисный 95-й на дворе. А еще через три года, когда Андрей вместе с пятилетней дочкой уехал на очередные гастроли за границу, ре?ила сменить амплуа мужа:
Звонит. Говорит: “Так, лети?ь из Голландии за морской львицей. Мы делаем цирк на воде. Буде?ь ее дрессировать”.
Гимнаст не имел ни малей?его представления – “как”. Не считая совсем неболь?ого опыта наставничества обезьян перед тем. Тоже по Яниному ре?ению.
Как спортсмен, я не дрессировал, а вдалбливал льву, натаскивал, не принимал никаких “если”. Словом, действовал как тренер. Бывало, получал укусы, которые заживают долго и болезненно. Ведь зубы у морских львов – спло?ной фосфор.
От такой дрессуры появлялось раздражение на всех и вся. Сталкиваясь в этом настроении с женой, Андрей начинал томиться ее активностью, и приходил к мысли, что брак дает трещину.
Роман с “подчиненной”
В одну из тренировок обессиленный собственным бессилием Андрей присел передохнуть. Через полчаса львица без команды дрессировщика вдруг выполнила трюк.
Я понял, что надо боль?е самообладания. Что мой напор порождает только страх.
Когда в цирке появилась ныне?няя фаворитка их ?оу – морская львица Соня, Андрей научился еще и терпению:
Если она не хотела, ничто не могло ее заставить меня слу?ать. Я стал часами сидеть около нее. То молчал, то разговаривал. Говорил о жизни. Как с другом. Понял: терпение, терпение, терпение. Я терпеливо ждал, когда она начнет доверять мне до такой степени, что разре?ит брать себя за любую часть тела.
Как истая женщина, София намекала на комплименты, и Андрей стал ими ее осыпать. Теперь, кроме положенного лакомства, Софа должна обязательно получить от дрессировщика поцелуи. Притом после каждого па. Так что если окажетесь на ?оу, не думайте, что это трюк, когда Софа уморительно прикрывает глазки от ласк Андрея. Это у них служебный роман.
С терпением, кстати, у дрессировщика однажды вы?ел курьез:
У нас появился молоденький лев Боб. Мой зам тогда как раз вернулся из Франции. Говорит, видел, что там зверь показывал зрителям язык. “Ты узнал, как они это сделали?” – спра?иваю. Хотя почти уверен, что сказать не могли. По негласному правилу секреты дрессуры не продаются даже за деньги – конкуренция. Тем более таких редких цирковых животных, как лев. “Да просто – вытаскивают язык, прикармливают”. Я совету последовал, но от себя добавил уговоры и любовь. Через неделю зову его, мол, смотри – так он показывал? Он обалдел: “Ты что – это надо делать только с животными, которые не кусаются!” А Боб ни разу даже и не фыркнул.
По признанию Андрея, он настолько вжился в роль спокойного добряка, что теперь умеет запросто гасить дома?ние трения. Понимает, что с такими львицами, как его умница-жена, нужно терпение. ? старается не принимать близко к сердцу частую смену очага и усталость от ?естиразовых выступлений в неделю, не считая репетиций. А также отсутствие борща и накрахмаленных ручками жены сорочек.
В этот раз Яна снова осталась в Москве – руководить. Как ?утит сам Андрей, у Софки нет даже повода поревновать его к жене – так нечасто они видятся.
“Газета по-киевски” - Наталия ?ОНЫЧЕВА
2 февраля 2007
Только месяц в Ярославском цирке новая программа “Львы Африки” под руководством народного артиста России, лауреата национальной премии “Циркъ” Николая Сквирского.
Николай оказался очень интересным собеседником, обожающим своих питомцев, способным говорить о них часами.
ХОРОШО БЫТЬ САМЦОМ
Львы живут семьями. Как и в человеческой ячейке общества, роли у них распределены. Царями зверей грозные хищники названы не случайно. Но, по мнению дрессировщика, это гордое звание боль?е подходит самцам. Основные обязанности главы семейства – охрана территории и участие в размножении. Охота – обычно удел самок.
«Если достаточно пищи и женщин, зачем дергаться? – смеется дрессировщик. – Лев целый день может просто валяться, ничего не делая. Попробуй такого заставить работать на арене!»
Сила львиного удара хвостом – 200 кг. Но основное их оружие не хвост, не клыки, а когти. Одним ударом гривастый вспарывает брюхо добыче. Легко может перепрыгнуть через 4-метровый забор с 200-килограммовой ту?ей в зубах.
?ЗДЕРЖК? ПРОФЕСС?? ДРЕСС?РОВЩ?КА
На клыках и когтях у львов скапливается трупный яд. Если даже ненароком цапнет царь зверей человека – заражение крови практически обеспечено.
«Два раза из-за этого мне чуть руку не отняли, – вспоминает Сквирский. – У других дрессировщиков, работающих со львами, бывали и смертельные случаи… ?здержки на?ей профессии – мы все порваны. Я два раза был ближе к смерти, чем к жизни, получив несовместимые с жизнью травмы. Клык на 4 см во?ел в пах, повредив артерию, кровь била как из брандспойта. Все мы за?иты-пере?иты. Встречаемся – первый вопрос: сколько ?вов прибавилось? 112 – мень?е-боль?е».
Николай Сквирский – из цирковой династии, и жена, и дети его тоже работают на манеже. Сначала был акробатом:
«Тоже сложные трюки исполнял, падал, ломался».
Четверть века дрессировал львов один, теперь вместе с дочерью Надеждой, она уже заслуженная артистка России.
Нюансы работы дрессировщика: назначено представление – как бы себя ни чувствовал, в нужное время обязан услаждать глаза зрителей. Замены просто быть не может. Приходилось Николаю выступать и с загипсованной рукой, и с воспалением легких.
«Температура 40, чуть сбил – и на арену».
? ЛЬВЫ В САМОЛЕТАХ ПОГ?БАЮТ
С Ярославлем у Сквирского связаны грустные воспоминания – в 1998 году здесь пал замечательный лев Симба. А год спустя и в Саудовской Аравии горе случилось – львы в самолете погибли. Возвращался аттракцион с гастролей. Жарко, не было вентиляции, очень долго пробыл самолет под солнцем из-за всевозможных таможенных дел.
При?лось новых хвостатых артистов покупать. А дело это ох какое непростое. Во всем мире, по словам дрессировщика, это умирающий жанр. Купить можно только рожденных в неволе в третьем поколении. В России идет вырождение львов из-за сме?ивания родственнных кровей.
ЗА НОЧЬ ШЕРСТЬ ОТРАСТАЕТ
В аттракционе Николая Сквирского восемь львов. К на?им морозам и вечным перепадам температур они давно адаптировались. Прохладу луч?е жары переносят – тогда боль?е двигаться приходится. Еще одна отличительная особенность этих хищников: когда внезапно холода наступают, ?уба у них на глазах вырастает.
«Даже стра?но, – рассказывает Николай, – вечером лев обычный, а утром заходи?ь – весь в ?ерсти».
Весят львы Сквирского до 250 килограммов. Кормовая норма в день для каждого – 6 кг говядины, полкило птицы, одно яйцо, пол-литра молока, постное масло и морковь плюс куча минеральных добавок и витаминов.
? вкусы, и «морды лица», и характеры у четвероногих артистов абсолютно разные. Есть звери коварные, вероломные, есть мягкие. Вот Артур, например, несмотря на вес в четверть тонны, очень добрый и ласковый. Львенком Николай его очень баловал. 50-килограммовый котенок любил всей своей ту?ей плюхнуться на дрессировщика: мол, гладьте меня. ? сейчас никак от этой привычки не отвыкнет: 250 кг – плюх на Николая.
Но Сквирский всегда помнит, что со львами нельзя расслабляться: это самые грозные суперхищники, перед которыми человек бессилен.
ЭТО НЕ ПОДСТАВА
? напоследок Николай Сквирский рассказал о ?ироко разрекламированном трюке вхождения любого зрителя в клетку:
«Это не подстава. Лев нормальный, я к нему близко не подхожу, он не очень контактный. Перед трюком говорю зрителям: «Нужен только один человек, желательно тот, кого не жалко». Думают, хохма цирковая, сейчас клоун выйдет, повеселимся. А когда видят – это все на самом деле, у многих мужчин руки трясутся. У меня, кстати, тоже, когда за ними в клетку захожу. Так что кому адреналина в крови не хватает, милости просим на представление!»
“Золотое кольцо” – Ольга ПРОДАН
31 января 2007
Виктор С?ЛЬЧЕНКО родился и жил в маленьком городке, где многие даже не знали, что такое цирк. Веселый непоседливый мальчи?ка занимался в театральном и спортивном кружках, ну а когда настало время выбирать профессию, поехал в Минск, где и начал работать в аттракционе Марицы ЗАПАШНОЙ служащим по уходу за животными, пи?ет газета «Владивосток».
Про?ел, как говорится, все ступеньки цирковой лестницы. Мыл клетки тигров, леопардов, кормил их. Потом был униформистом, ассистентом, поступил в цирковое училище, перепробовал немало профессий: был эквилибристом на кату?ках, эксцентриком на вольностоящей лестнице. Сегодня Виктор – коверный. Сме?ит людей. А еще – дрессирует болотных бобров.
Конечно, когда молодой был, мечтал выходить на арену в блестках и бархате, а мне режиссер говорил: «Витя, посмотри на себя в зеркало, уродом расте?ь!», – смеется Виктор. – Да и сам понимал, что ?утка – это мое, я всегда старался рассме?ить людей. Знаете, что главное в работе коверного? Своеобразие, собственное чутье, умение быть оригинальным. Я никогда не повторяюсь, конечно, есть схема номера и финал в нем всегда будет тот, который нужно, но вот что случится по дороге – каждый раз загадка даже для меня. При этом я руководствуюсь принципом Леонида ЕНГ?БАРОВА: импровизация – это хоро?о отрепетированный трюк. С удовольствием делюсь советами с коллегами, но объяснить, почему надо так, а не иначе, не могу. Просто знаю.
Жену Татьяну Виктор С?ЛЬЧЕНКО, можно сказать, вырастил себе сам. Она при?ла заниматься в цирковую студию, которой руководил Виктор. Со временем любимая ученица стала любимой женщиной, единомы?ленником, соратником.
Разумеется, дочку Викторию папа и мама просто не могли не приобщить к цирку. Родив?аяся в опилках, Виктория уже в три года выходила на манеж в репризе с ?ариками, была подставной. ?ногда случалось, что малы?ка не могла перелезть высокий барьер или ?арик не лопался – и тогда Вика искренне рыдала, ведь номер не получается…
Номер «Девочка-паук» Виктор придумал для дочки сам, как раз в пик популярности «Человека-паука»: девочка работает на высоте 10 метров, без страховки. Мечтает Виктория быть, как мама – возду?ной гимнасткой.
Конечно, со своим ребенком тяжело работать, – говорит Виктор, – у нас даже есть угроза: отдам тебя в ученики другому артисту. Начне?ь критиковать – ребенок может и слезу пустить, и к маме убежать жаловаться. Но самое стра?ное наказание для цирковых детей: не буде?ь работать, не выпустим на манеж!
Мы все в семье такие ненормальные. Я спускаюсь к бобрам в восемь утра, когда все еще спят, а в полночь меня все еще можно увидеть в бобрятнике: пилю, строгаю. Прихожу домой ночью – сажусь за компьютер, ищу статьи, сочиняю сценарии, а еще пи?у рассказы о цирке.
Виктор С?ЛЬЧЕНКО, он же клоун Шмяк, может поистине считаться почетным жителем Бобруйска. В самом луч?ем смысле слова. Он нежно любит бобров. Болотных. Тех, что выступают в его аттракционе.
Впрочем, не он один, все семейство С?ЛЬЧЕНКО обожает бобров. Клички новорожденным бобрятам давала Виктория, Татьяна вместе с мужем работает в номере.
Маленькие бобры в ближай?ие дни начнут репетиции. Виктор и его жена будут опекать зверей, чтобы на манеже они чувствовали себя комфортно. Малы?и будут исполнять самые легкие трюки, ведь для них даже подняться на лестницу, спуститься с горки и пройти по буму – целое путе?ествие. На репетициях бобрята устают уже после третьего повтора номера. Правда, и силы восстанавливают быстро – в вольере все время передвигаются, плавают в корыте с проточной водой, пробуют на прочность все, что попадется на зуб.
Плавать они любят, еще как, – улыбается Виктор. – Под водой могут 100 метров проплыть, поэтому их и поймать в родной стихии очень сложно. Не держу бобров в клетках, только во время перевозки, а так – всегда даю им возможность вольготно двигаться, от этого и мы?цы луч?е нарастают, и они растут быстрее. Но загон для бобров всегда обиваю жестью, иначе сгрызут все, что на зуб попадется.
Они, конечно, специально не кусаются, но все бывает, – показывает Виктор ?рам на пальце. – Во время репетиции что-то загрохотало, а я как раз бобра передвигал. Он со страху сомкнул зубы на пальце. Когда разомкнул, оказалось, что отхватил кусок плоти прямо до кости. При?или, заросло… Вообще мне повезло, я потом в ?нтернете вычитал, что давление, создаваемое зубами бобра, – две атмосферы. Запросто кость могла сломаться… Но несчастные случаи – редкость, бобры – неагрессивные животные. Просто не нужно их пугать и хватать за загривок невежливо… А вообще я в рот им пальцы засовываю даже – не кусают.
Для того чтобы бобры были здоровы, им нужно обязательно много плавать. ? никакой грязи в еде. Морковку для животных Виктор чистит, как для себя. В каждом новом цирке помещение под бобрятник полностью дезинфицируется, бобры привиты от бе?енства, чумки, энтерита. Этим грызунам просто необходимо дерево – чтобы стачивать зубы, потому что растут они всю бобриную жизнь. Обеспечить бесперебойную поставку древесины – задача Виктора. Зимой зверьки грызут свежие доски, только что с пилорамы, летом – осину, березу, клен, ель. Мать-и-мачеху едят с удовольствием, трубочки камы?ей, которые, разумеется, Виктор собирает на болотах.
Виктор сам делает весь реквизит для номера, бывает, что какая-то идея, кажущаяся привлекательной и эффектной, на практике оказывается нежизнеспособной. Например, бобры не могут висеть на кольце, держась передними лапками, – сли?ком слабая хватка. А вот на задних лапках пройти могут – пусть и немного, но очень эффектно.
PrimaMedia Культура
31 января 2007
В КАКОЙ бы компании ни появился Юрий Никулин, его всегда просили рассказать анекдот: «Вы же клоун. Может, как-нибудь по?утите?» «А вы чем занимаетесь?» — однажды поинтересовался у желающего послу?ать анекдоты Никулин. «Я — генерал артиллерии», — ответил тот. «Ну так, может, вы нам сейчас что-нибудь выстрелите?».
18 декабря Юрию Никулину исполнилось бы 85 лет. Сме?ные и трагичные истории из жизни великого артиста «Суперзвёздам» рассказал директор «Музея трёх актёров» Владимир Цукерман.
ЕСЛ? бы Никулин не поступил в студию клоунады, вполне возможно он стал бы милиционером. «Вы фронтовик, награды имеются, давайте к нам! — предлагали ему в органах. — ?наче привлечём за тунеядство».
Вернув?ись в 1946 году с войны, Никулин три месяца не работал и не учился, а все его попытки поступить в театральные и кинематографические вузы заканчивались неудачей. «Вы нефотогеничны, ва?е лицо будет плохо отпечатываться на киноплёнке», — сказали ему во ВГ?Ке. Не взяли Никулина и в Г?Т?С, и в Щепкинское, и в Щукинское училища. Он пытался попасть во вспомогательный состав Театра им. Моссовета к Юрию Завадскому, но и там получил отказ. Зато оказался в студии клоунады.
«ОН У ВАС ЧТО, ПР?ПАДОЧНЫЙ?»
ПЕРВЫЙ раз Юрий Никулин попал в цирк в пятилетнем возрасте. Ему так понравилось, что он захотел стать клоуном. Мама с?ила ему костюм из ситца с жёлтыми и красными цветами. ?з гофрированной бумаги сделала воротник-жабо, из картона — маленькую ?апочку с кисточкой, на тапочки при?ила помпоны. «В таком виде я по?ёл в гости к девочке, у которой устраивали костюмированный вечер, — напи?ет потом Никулин в своей книге «Почти серьёзно». — Кто-то из ребят оделся врачом, кто-то изображал подснежник, одна девочка при?ла в пачке и танцевала. А я — клоун и понял, что должен всех сме?ить. Вспомнив, что, когда клоуны в цирке падали, это вызывало смех у зрителей, я как только во?ёл в комнату, тут же грохнулся на пол. Но никто не засмеялся. Я встал и снова упал. Довольно больно ударился (не знал я тогда, что падать тоже надо умеючи), но, преодолев боль, снова поднялся и опять грохнулся на пол. Падал и всё ждал смеха. Но никто не смеялся. Только одна женщина спросила маму:
«Он у вас что, припадочный?» На другой день у меня болели спина, ?ея, руки, и первый раз я на собственном опыте понял — быть клоуном непросто».
НАГОНЯЙ ОТ КАРАНДАША
В ОЧЕРЕДНОЙ раз Никулин убедился, что клоуном быть совсем непросто, когда впервые вы?ел на манеж Московского цирка. Он уже работал в группе клоунов под руководством знаменитого Каранда?а. Заболел один из артистов, и на арену выпустили молодого Никулина. Он вы?ел на манеж и… начал крутиться по нему, от ?ока не зная, в какую сторону говорить. Пока вертелся, забыл то, что хотел сказать.
Театральные актёры знают, насколько сложно работать на манеже. За твоей спиной нет стены. Нужны особая пластика и органика, чтобы тебя видели и слы?али все зрители цирка. Молодого Никулина тогда выручил ведущий Александр Бу?е: «Вы хотите показать фокусы?» — «Да». — «Ну так идите за кулисы и несите аппаратуру». Никулин убежал за кулисы, где на него буквально набросились другие артисты. Кто-то подбадривал, кто-то ругал.
Никулин резво выскочил из-за кулис, надел на кого-то из клоунов воронку с водой, эффектно раскланялся и убежал. Только водой облил не того, кого надо… За что и получил потом нагоняй от Каранда?а.
Вскоре у Никулина появился новый постоянный напарник Михаил Шуйдин, с которым они проработали вместе 35 лет. Когда Шуйдин только думал о том, идти ему работать в цирк или нет, он ре?ил посоветоваться с Никулиным. Юрий Владимирович, как всегда, ответил анекдотом: «Жених спра?ивает у раввина: «Жениться мне или нет?» «Делай, что хоче?ь, — сказал ему раввин. — Всё равно пожалее?ь».
Они были идеальными партнёрами. Но не друзьями. Шуйдин всего один раз за?ёл в гости к Никулину, да и то ли?ь для того, чтобы занести паспорт для загранкомандировки.
«ОЛЕГ ПОПОВ ОБ?ДЕЛСЯ»
С ОЛЕГОМ Поповым Никулин тоже познакомился у Каранда?а. Они даже дружили. Но потом между клоунами пробежала чёрная ко?ка. Приезжает Никулин в какой-нибудь город, а зрители над его репризами не смеются. Что такое? Почему? ? ему рассказывают, что в городе только что был Олег Попов и показывал именно эти сценки. Олег Попов воровал у Никулина репризы! А кому такое понравится? Когда Юрий Владимирович высказал «солнечному клоуну» своё недовольство, тот только хмыкнул: «А мне всё равно».
В 1956 году Попов поехал в составе группы цирковых артистов на заграничные гастроли. Королева Бельгии, увидев на манеже весёлого простачка, не скрывая восторга, воскликнула: «Ой, солны?ко из России прилетело!» Вы?ла на манеж и публично поцеловала скомороху руку. «Солнечный клоун» стал безумно популярен в Европе.
В 1989 году Никулин открывал новый цирк и обещал, что возьмёт на работу Олега Попова. Но не сделал этого. Попов обиделся и начал хаять Никулина в прессе. Даже говорил, что эмигрировал за границу из-за Юрия Владимировича. Но это не совсем так.
Попов хранил все свои сбережения дома в железных банках из-под чая и кофе. Когда он был за границей, деньги обменяли, и он всё потерял. Потом поехал в Германию, где его труппу «кинул» импресарио. Другой цирк предлагал работу только через месяц. Что делать в чужой стране без денег и жилья? Попов на?ёл в кармане телефон поклонницы, которая брала у него автограф в одном из немецких городков. ? позвонил. Она пригласила в гости. Так он у неё и остался жить под Нюрнбергом. Женился, потом стал выступать вместе с ней (хотя деву?ка была на 36 лет моложе его и рань?е работала в аптеке). ?з-за границы Олег Попов продолжал ругать Никулина. За то, что тот был коммунистом. За то, что не умел жонглировать и ходить по проволоке. За то, что якобы незаслуженно получил звание Героя Социалистического Труда.
КОЛБАСА ?Л? Ц?РК
ЕСЛ? цирк на Вернадского в своё время возводили 18 лет, то на Цветном бульваре построили за 2,5 года. Когда у Никулина спра?ивали, патриотично ли то, что его строят финны, он отвечал: «Было бы менее патриотично, если бы в новый цирк при?ли только на?и внуки. Я 14 лет не проживу (именно такой срок устанавливали на?и строители)». Что ещё любопытно: в 1939 году Никулин воевал с финнами, а ровно через 50 лет финны построили Московский цирк. Но, если бы не личное обаяние Никулина, вместо цирка за те 20 млн. долл. вполне могли построить два колбасных завода. Стоял именно такой выбор: колбаса или цирк.
Но Никулин был обласкан властями. Все на?и генсеки и президенты считали за счастье поговорить с великим клоуном. А он был одинаков со всеми. ? всегда пытался помочь другим. При мне Юрий Владимирович по телефону вызволял человека из тюрьмы, устраивал сына билетёр?и на лечение в хоро?ую больницу. Когда завхоз цирка не мог ре?ить вопрос с мороженым, Никулин звонил директору хладокомбината: «Вы Александр Владимирович, а я Юрий Владимирович. Мы с вами как братья…» ? легко договаривался, чтобы в цирк присылали мороженое не в бумажных стаканчиках, от которых много мусора, а в вафельных.
«ПЬЯН?ЦА С УЛ?ЦЫ»
ЮР?Й Владимирович рассказывал мне забавный случай. Он вместе с женой ехал на дачу, и вдруг по дороге заглохла ма?ина. Как только супруги остановились в какой-то деревеньке, их тут же обступили местные женщины и долго не отпускали любимого актёра. Татьяна Николаевна не выдержала: «Юра, хватит, по?ли уже». Но сельчанки не унимались: «А-а, сама попользовалась, дай и другим попользоваться».
С техникой Никулин всегда был на «вы», и автомобиль у него вечно ломался. Лев Дуров рассказывал, как Юрий Владимирович приехал на съёмки фильма «Старики-разбойники». «Дайте нам ключи от ма?ины», — говорят ему рабочие. «Зачем это?» — «Ну дайте». Когда съёмки закончились, Никулин сел за руль, завёл ма?ину… Ничего не понимает: двигатель не тарахтит. Сунулся под капот — все запчасти новые. За день рабочие, которые были его поклонниками, успели их заменить.
При этом слава принесла и массу неудобств. «На пляж не сходить, не позагорать, — жаловался мне Никулин. — Только начну раздеваться, народ вокруг: «Ой, смотрите, у Никулина трусы в горо?ек». ? на свой любимый футбол он уже не мог спокойно ходить. «Все наблюдают не за матчем, а за тем, как я реагирую». Приходилось смотреть футбол по телевизору.
Многие зрители даже считали, что он вовсе не артист, а так «какого-то пьяницу с улицы пригласили». Настолько был убедительным образ Балбеса. Никулин, конечно, выпивал, но всегда знал меру. Как-то Юрий Владимирович признался мне, что однажды вы?ел на манеж в стельку пьяным. Это было в Париже. Его, ?горя Кио и Михаила Шуйдина пригласила на встречу Екатерина Фурцева. «Давайте коньяку выпьем», — предложила министр культуры. «Да вы что, нам вечером на арену». «Я министр или нет? Приказываю!» — говорит Фурцева. Боль?е никогда в жизни они не выходили на манеж такими пьяными.
«ФЕЙЕРВЕРК Т?ПА САЛЮТ»
К?НЕМАТОГРАФ долго не принимал Никулина. Он ходил на пробы, но его часто не утверждали. Сам Никулин рассказывал, что раз десять смотрел фильм «Русский вопрос», в котором снялся в массовке. Но так себя и не разглядел. В 1958 году он наконец снялся в эпизоде картины «Деву?ка с гитарой», где сыграл пиротехника. Помните его фразу «Самодельный фейерверк типа салют»?
Пиротехника нарядили в красную рубаху, на голову надели маленькую кепочку и дали в руки чемоданчик. Никулин предложил обуть его в кеды. ? сам купил их в магазине.
Почему именно кеды? «Мне показалось, что герой немного чокнутый, — говорил Юрий Владимирович. — Я думал, что он должен ходить плавно и обязательно в кедах». Мало того, Никулин придумал заменить слово «взорвать» на «вжихнуть» и предложил внести в сценарий новый элемент: «После взрыва пиротехник исчезнет, и его начнут искать, а вместо него найдут на полу кепочку…» Режиссёр согласился.
Но актёр Никулин и на этом не остановился. Это он придумал поджигать «самодельный фейерверк типа салют» не спичками, а папироской, взятой у кого-нибудь из членов комиссии.
Снятый эпизод настолько понравился, что для пиротехника ре?или написать ещё одну сцену — взрыв в музыкальном магазине.
Никулин придумал и третий эпизод: в конце фильма показывают здание, в окнах которого горит свет. В подъезд входит пиротехник, а через пару секунд во всех окнах свет гаснет. ? по городу мчится пожарная ма?ина…
Но режиссёр идею не поддержал: «Не стоит, пожалуй. У нас и так перерасход плёнки. Придётся выбивать пожарную ма?ину, а в смету она не заложена».
«Л?ЦО ВЫГЛЯД?Т ГЛУПЕЕ»
?МЕННО в роли пиротехника в фильме «Деву?ка с гитарой» Никулина впервые увидел Леонид Гайдай. ? пригласил его на роль Балбеса в свою короткометражную комедию «Пёс Барбос и необычный кросс». «Пусть вам приклеят боль?ие ресницы, — предложил режиссёр, — вы начнёте хлопать глазами, и от этого ва?е лицо будет выглядеть ещё глупее».
Кстати, сначала в состав актёрской троицы Гайдай пригласил Георгия Вицина, Михаила Жарова и Сергея Филиппова. Первым от своей роли отказался Жаров. «Что это? Буду я вам бегать по полям, прыгать с деревьев! Возьмите кого помоложе». Филиппов после прочтения сценария тоже заартачился: «Не могу сниматься. Надо срочно выезжать в Новгород, тётка под трамвай попала». Причём в Новгороде никогда не ходили трамваи. Согласился один Вицин. На роль Балбеса пробовались Борис Новиков, а на роль Бывалого — ?ван Любезнов. Но, когда на пробы к Гайдаю привели Юрия Никулина, у режиссёра все вопросы отпали.
27 декабря 1960 года художественный совет «Мосфильма» утвердил состав исполнителей фильма «Пёс Барбос и необычный кросс». Так и родилась знаменитая тройка Вицин — Никулин — Моргунов.
Через несколько лет после выхода картины на экран Никулин гастролировал с цирком в одной скандинавской стране. Там его пригласили на приём в советское посольство. После торжества посол разговорился с Никулиным. «В моём кабинете в сейфе хранится кассета с ва?им фильмом «Пёс Барбос…», — поделился с ним посол. — Перед началом переговоров мы показываем его иностранным дипломатам. Они чуть не плачут от смеха. После этого с ними легче договориться. Не поверите — подписывают все бумаги».
«ТАМ МЁРТВЫЙ Н?КУЛ?Н!»
Н?КУЛ?Н всегда активно принимал участие в съёмках. В «Операции «Ы», например, придумал сцену, в которой Балбес засовывает палец в рот скелету — и тот его закрывает. Преобразил и сцену боя Балбеса с Шуриком на рапирах. Сделали десяток дублей, но Гайдай был всё недоволен. ? вдруг Никулин придумал: в кульминационный момент, когда Шурик протыкает Балбеса, включить жалостливую музыку. ? пусть под неё из раненой груди потечёт кровь, которая впоследствии оказывается красным вином.
Парадокс, но чем успе?нее становились работы Гайдая, тем хуже к нему относились коллеги по киностудии. «Бриллиантовую руку», которая двадцать лет кормила весь «Мосфильм», назвали чуть ли не худ?им фильмом года. «Никакой актёрской игры, спло?ные ?аблоны, а песня «Про зайцев» — только для кабаков», — говорили критики.
Кстати, в «Бриллиантовой руке» снялись жена Никулина и сын Максим. Татьяна играла роль руководителя группы туристов, а сын — мальчика с ведёрком, которого Андрей Миронов встречает на острове.
Натурные съёмки «Бриллиантовой руки» проходили в Адлере. Съёмочная группа жила в гостинице «Горизонт», в подвале которой оборудовали костюмерную и реквизиторскую. В последней хранили «двойника» Никулина: сделанную из папье-ма?е фигуру Семёна Горбункова. Её должны были сбрасывать с высоты 500 метров при съёмке эпизода, когда Семён Семёнович выпадал из «Москвича», подве?енного к вертолёту.
Чтобы фигура не пылилась, её накрыли белой простынёй. Однажды в подвал за?ла уборщица, приподняла простыню и обомлела… Перед ней лежал Никулин. Уборщица побежала наверх с криками: «Там… Там… Мёртвый Никулин!» Через час весть о смерти артиста разлетелась по всему городу. Узнав об этом, Никулин позвонил в Москву и предупредил мать, чтобы она не беспокоилась. ? правильно сделал, потому что уже на следующий день «печальная» весть до?ла до столицы.
«Бриллиантовая рука» была снята в 1969 году, а ровно через десять лет в «Музей трёх актёров» за?ёл Никулин с гипсом на той же самой руке, которая была «сломана» в фильме. Повредил он её в Челябинске: выступал на сцене и упал в оркестровую яму. Никулин рассказывал, как толпа мальчи?ек на улице кричала от восторга: «Ура! Будет вторая серия!» — а он, корчась от боли, ?ёл на перевязку.
Жёны Никулина и Гайдая когда-то были одноклассницами и даже сидели за одной партой. Нина Гребе?кова потом вспоминала, что как-то ещё до образования знаменитой троицы она ?ла по улице и встретила Таню Покровскую с каким-то странным типом: высоким и совсем некрасивым. «Познакомься, это мой муж», — представила Никулина Татьяна. Вот такие бывают совпадения. А спустя несколько лет Гребе?кова узнала на съёмках в одном из актёров того самого мужа своей одноклассницы.
С Татьяной Никулин познакомился, когда только начал выступать в цирке. Она тогда училась в Тимирязевской сельскохозяйственной академии и как-то привезла для Каранда?а дрессированную ло?адку. А Никулин взял да и пригласил деву?ку посмотреть представление, во время которого, как назло, попал под ло?адь. Он оказался в больнице, и Татьяна стала его навещать. А через полгода они поженились и прожили вместе почти полвека, до самой смерти артиста.
«КАК ПОПРОС?ТЬ ПОЛ?Т?ЧЕСКОГО УБЕЖ?ЩА?»
УД?В?ТЕЛЬНОЕ дело, но при советском строе Никулин себя вёл очень вольно. Собирал и записывал политические анекдоты. В начале 70-х годов, в период самых яростных гонений на диссидентов, в Москву из Америки приехал Гарик Орбелян. Позвонил Никулину. «Гарик, приезжай!» — закричал в трубку Никулин. Через какое-то время раздался звонок с Лубянки: «Ва?у встречу надо отменить». Никулин в ответ послал звонив?его чекиста на три буквы… Потом опять звонок: «Полковник дал добро, встречайтесь».
Странно, но Никулин ничего не боялся. Рассказывал случай, как он с цирком летел на гастроли в Скандинавию. Естественно, с артистами был сопровождающий от КГБ, которого за глаза называли «Дзержинским». Никулин ре?ил по?утить. Подозвал стюардессу и спра?ивает: «А вы случайно не знаете, как по-английски спросить: «Как попросить политического убежища?» Деву?ка похолодела от ужаса и тут же донесла суть разговора «Дзержинскому». Тот бегом к Никулину: «Юрий Владимирович, что вы хотели узнать у стюардессы?» — «Хотел узнать, где луч?е купить пальто для жены». А в это время самолёт уже собирались сажать…
БЫВАЛЫЙ С БАЛБЕСОМ ПОССОР?Л?СЬ
В ЗНАМЕН?ТОЙ весёлой троице Георгий Вицин всегда стоял особняком и ни с кем особенно не ?ёл на контакт. А вот Бывалый с Балбесом сначала дружили. Но потом…
Моргунов любил пользоваться своей популярностью. Если Вицин категорически запрещал своей дочери Ната?е просить у Никулина бесплатные билеты в цирк, то Моргунов регулярно брал у Юрия Владимировича пригласительный билет на два лица, а приводил в ложу дирекции человек двенадцать. Во всех магазинах и на рынках он тоже бесплатно «отоваривался» за троих, и часто ему это сходило с рук.
Как-то, выступая на Дальнем Востоке, он был «премирован» благодарными рыбаками огромным балыком, этак килограммов на восемь. Но «скромный» артист отказался от презента, сказав: «Я не имею права брать от вас такой дорогой подарок, зная о том, что мои друзья Вицин и Никулин рыбы не имеют». Ему дали ещё две рыбины. Такие ?утки повторялись из месяца в месяц, из года в год.
Но последней каплей стало высказывание Моргунова в адрес Никулина в одной из газет: «Мы были в общей упряжке и вместе делали смех, но только он один получил Государственную премию, которую выклянчил в Министерстве культуры. Поэтому ни я, ни Вицин, ни оператор Бровин, ни художник Ясюкевич этой премии не получили». ? по?ло-поехало… Никулин ответил Моргунову в программе у Владимира Познера, а Моргунов усугубил сказанное в боль?ом интервью уже другой газете, зацепив заодно и Вицина.
Недавно сын Моргунова Антон сказал: «Старики вели себя как дети. Всё вспоминали старые обиды». Для народа тройка Трус — Бывалый — Балбес была единой, дружной и весёлой. К сожалению, в жизни это было совсем не так.
“Аргументы и Факты” – Татьяна БОГДАНОВА
15 января 2007
Опубликовано позднее
Опубликовано ранее